“这口梆子，够劲！”5月25日晚，临汾大剧院舞台上，陈素琴饰演的萧银宗闪亮登场，唱腔高亢激越、穿透剧场，台下观众掌声雷动。

这是上党梆子“活化石”《三关排宴》首次在晋南上演的情景。作为国家级非物质文化遗产，上党梆子曾是刻在太行儿女血脉里的文化印记。如何让古韵在新时代焕发新生？晋城市上党梆子剧院用一场场跋涉给出了答案：一次次向外的突围与向内的扎根中，不断推动古老声腔在新时代实现创造性转化、创新性发展，让太行梆子唱得更响、唱得更远。

深耕沃土扩疆界 拓宽戏曲“生存场”

“戏曲的根在民间，活力源自市场。”陈素琴是晋城市上党梆子剧院院长、市上党梆子传习所所长。为了这句“够劲”，她和剧院常年奔波在乡间路上。

上党梆子发源于太行深山，自带豪迈质朴的乡土气韵，群众是其赖以生存的根基。面对当下多元文娱业态的冲击，唯有扎根民间、走出地域、拥抱市场，才能让古老戏曲焕发新生。

自2017年晋城市启动免费送戏下乡工程，演员们把戏台搭到了村委会门口。2025年，剧院完成演出360余场，线上线下共计惠及群众超百万人次。演出单上，既有《法门寺》《秦香莲》等传统老戏，也有《太行娘亲》《沁岭花开》等现代力作，让群众在家门口尽享文化盛宴。同时，剧院创新推出“周末大剧场”，采用“低价售票、政府补助”模式，让市民以亲民价格走进剧场看大戏。

如何守好三晋戏台的烟火，又让梆子声唱响江南塞北？

陈素琴的目光，早已越过太行山脊。

2025年末，剧院双线作战：一路赴太原连续四年担纲山西新年戏曲晚会班底；另一路亮相江苏无锡“低噪江南·暖冬音乐季”，《潘杨讼·调寇》与江南丝竹同台，上演了一场太行雄浑与江南婉约的奇妙对话。

红色题材现代戏《太行娘亲》巡演更是横跨晋冀鲁豫“山河四省六市”，行程1300公里，18天巡演让太行精神在革命老区唱响，让“上党梆子第一团”的名号广为人知。此外，剧院多次登上国家级平台，参加国家大剧院夏季演出季、中国上海国际艺术节盛典等，将上党梆子推向全国。

2016年至今，该剧院先后赴河北石家庄、四川南充、江苏昆山、广西南宁、河南郑州、山西忻州等地演出，《三关排宴》已第七次走出太行。

匠心传承育新人 守住艺术“生命线”

当“70后”的苍劲遇上“10后”的清亮，会碰撞出怎样的火花？今年“五一”假期，《大汉母子》舞台上，陈素琴饰演的吕后权谋深沉，身后四代演员同台，在梆声铿锵中实现了一场跨越半个世纪的深情“击掌”。

2015年，陈素琴在戏校毕业表演现场，看着30多个孩子眼中的渴望，当场拍板：“全要了！”这批学生入团后，迎接他们的是一场漫长而严苛的“回炉重造”。不仅每周雷打不动开展线上线下授课，更从最基础的“云手”“山膀”开始抠起。陈素琴常把学生叫到家中，一字一句“磨”唱腔，一个眼神一个动作“抠”韵味。在青春版《三关排宴》创排时，老演员甘当配角，年轻演员在聚光灯下完成蜕变。

2020年，陈素琴牵头与高平中专合办戏曲班，构建“招生—培养—就业”闭环。9岁的冯庭玉便是其中一员，每天清晨五点半，当别人还在梦乡，他已经在操场跑圆场、踢腿。寒冬腊月，练功房里热气腾腾，他穿着被汗水浸透的棉袄，一遍遍重复着《卖水》的身段。正是这份苦功，让冯庭玉斩获“小梅花奖”。

“以戏带功、以赛促练”是成才的加速器。剧院大胆起用新人，在每年300余场下乡演出中，年轻演员必须直面观众检验。如今，剧院已形成“70后领衔，80后骨干，90后、00后挑重担”的良性格局。这条老中青梯次分明的人才链条，让上党梆子在薪火相传中生生不息。

政策护航结硕果 激活发展“动力源”

“如今送戏下乡每场市级补助增加了不少，绩效薪酬向一线演员倾斜，完全是多演多得、优演优酬，大家干劲更足了。”演员安心的底气，源自晋城多年来全方位兜底的非遗保护政策体系。

近年来，晋城市持续加大政府购买公共文化服务力度，开展兜底公益演出；2024年起，市级送戏下乡单场补助从1.5万元上调至2.4万元，各县市区同步跟进提标，所有扶持资金足额纳入财政预算，全方位保障院团平稳运转。

剧院同步深化内部改革，搭建创作、演出、推广一体化运营体系，凝聚多方资源合力赋能剧种发展。剧目创作上，汇聚行业优质主创力量，融合传统戏曲美学与现代舞台技术，升级剧目观感；演出布局上，统筹惠民演出、商业巡演、国家级展演三类场景，搭建多层次演出体系；文化推广上，联动文旅、媒体，推动戏曲与文旅产业深度融合，全方位扩大剧种影响力。

同时，市级专项创作资金精准赋能精品剧目打磨，重点扶持原创大戏创排、巡演全流程。依托专项经费，《大汉母子》《太行娘亲》《沁岭花开》等剧目先后立项，多部作品成功获得国家及省级艺术基金支持。

拓市场闯新路、育新人续根脉、建机制强保障——三份坚守同频共振，让四百年太行梆子，始终弦歌不断，声腔代代传。（袁泉）